投稿者名:lust

Toecross

北海道のフィギュアスケーターに贈る「ラテンパッション」衣装の魅力

北海道でフィギュアスケートを習うお子様を持つ親御さんへ。 競技会や発表会で、他の選手と差をつけるためには、演技だけでなく衣装の力も重要です。 今回は、情熱的なラテンのリズムをテーマにした新作衣装「ラテンパッション」をご紹介します。 ラテンの情熱を纏う──「ラテンパッション」の魅力 「ラテンパッション」は、赤を基調とした鮮やかな色彩と、ひらひらと舞うデザインが特徴のフィギュアスケート衣装です。 氷上での演技に合わせて美しく揺れ動き、観客の視線を釘付けにします。 また、動きやすさを重視した設計で、演技中のパフォーマンスを最大限に引き出します。 インスタグラムでも多くの反響をいただいております。 ぜひご覧ください。 👉 公式インスタグラムはこちら 「ラテンパッション」: デザインの特徴 「ラテンパッション」は、情熱と活力をテーマにした衣装です。 燃えるような赤を基調にしたこのデザインは、氷上での演技にエッジを効かせ、観客の目を釘付けにします。 ラテンのリズムを感じさせるこのドレスは、選手の動きを引き立てるためのきめ細やかなディテールが施されています。  素材と品質 厳選した軽量素材を用いることで、選手が自由に動けるように設計されています。通気性に優れ、競技中の激しい動きにも耐えうる耐久性があります。また、洗練されたラインストーンの装飾が、光を反射し氷上で特に美しく輝きます。 本体はパワーネットという縦にも横にも伸縮性のある生地を使っています。色は染めています。市販生地のものではこのような色味のアレンジのものは皆無といっていいでしょう。 全て、一点物の創意工夫と選手とプログラムのイメージに合わせて一から作られていくのが基本ですので。 そのほかスカート部分がジョーゼットという生地です。こんなものを使います。デザインとイメージの感じでこちらも染めるとか、エアブラシで色味を変化させる場合などあります。パワーネットとは違い、伸縮性は無いものです。ですが、エレガントな素材感がスカート部にプラスさせることでしょう。 デザインの細部 ひらひらと舞うスカート部分は、演技中に動きをよりダイナミックに見せる効果があります。 柔らかな生地が風を受けて広がることで、音楽のリズムと演技の一体感を高めます。 このドレスを身にまとえば、自然と情熱的な演技が引き出されることでし

Toecross

衣装が変わると心も変わる――茶摘み舞踊の伝統に新たな息吹を

伝統を楽しみながら、新しい自分に出会う 日本舞踊は、その優雅さと歴史の深さから、多くの人々に愛され続けています。 しかし、時代とともにダンサーのニーズも変化しているのではないでしょうか。 今回、北海道の40代・50代のダンサーの方から、「伝統の衣装に洋風の要素を加えたい」という相談を受けました。 「衣装の少しの変化で、新しい自分に出会える」 そんな衣装の可能性を探る試みが、今回の制作の中心にあります。 茶摘みの歌と踊りの衣装制作――依頼の背景 茶摘みの舞は、日本の伝統的な踊りとして知られています。 その衣装は基本的に着物が中心。 しかし、依頼者の希望は「純和風ではなく、洋風なエッセンスを加えたい」というものでした。 そこで、衣装のアイコン的存在である「あかね襷」を洋風にアレンジすることで、新たな雰囲気を生み出せるのではないかと考えました。 デザインの工夫――伝統の中に新しさを 着物の基本形はそのまま活かしつつ、あかね襷のデザインを一新。洋風な要素を取り入れるために、素材やシルエットを現代的にアレンジしました。 今回使うのが、赤のオーガンジーです。ドレスなどによく使われるものですね。 まず、1stサンプル(トワル)を制作。着物とのバランスを確認しながら、ダンスの動きに適した形状を模索しました。 透ける生地なので腰のところで帯をデコレーションするイメージで構想練ってました。 次に、2ndサンプルを調整。お客さんは背中がクロスしてる形状が良いとのことで変更をかけました。 色合いや布の質感を工夫し、着物の美しさを損なわない範囲でアレンジを加えました。 そして、最終的な完成品がこちら。やはり、腰の位置で帯をデコレーションする方が良いとの希望で。 同じ生地で前掛けも作りましたよ。透ける生地です。重たい感じがなくアレンジも効いてくると思います。 試着と舞台での変化 本番で衣装を身にまとったダンサーたちの様子を見ると、ただ衣装を変えた以上の変化が感じられましす。 「まるで、新しい自分になったみたい。」 ダンサーの方がそんな言葉を口にする瞬間、衣装の持つ力を改めて実感しましす。 衣装の可能性――隙間市場への挑戦 今回の制作を通じて、衣装のカスタマイズやお直しが持つ大きな可能性を感じました。 特に40代・50代のダンサーにとって、「市販されていないもの」「今の自分に合うもの」は重要な

40代メンズファッション

いつもの服に+ハイネックで、急に洒落る

40代・50代の男性の皆さん、日々のファッションに悩むことはありませんか? 「何を着ればいいのか分からない」「若作りに見えないか心配」と感じる方も多いでしょう。 そんな皆さんに、今回はハイネックのカットソーを取り入れたコーディネートをご提案します。 ハイネックカットソーの魅力 ハイネックのカットソーは、首元を覆うデザインが特徴で、上品さと落ち着きを演出します。 特に40代・50代の男性には、シンプルでありながら大人の余裕を感じさせるアイテムとしておすすめです。 トラックパンツとのコーディネート トラックパンツは、スポーティーな印象が強く、部屋着のように見えてしまうことも。 しかし、ハイネックのカットソーと合わせることで、カジュアルさの中に品を加えることができます。 ポイント1:サイズ感 ハイネックのカットソーは、適度なゆとりがあるものを選びましょう。 首元や肩周りに余裕があると、リラックス感と大人の落ち着きを演出できます。 既製品の場合、ワンサイズ上を選ぶのも一つの方法です。 ポイント2:パンツ丈 トラックパンツの丈は、靴を履いたときに裾がワンクッションする程度が理想です。 ぴったりの丈よりも、少し余裕を持たせることで、こなれた印象になります。 コーディネート例 以下の写真は、ハイネックのカットソーとトラックパンツを組み合わせたコーディネート例です。 クルーネックのTシャツと比較すると、ハイネックの方が全体的に引き締まった印象になります。 肌寒い日のアレンジ 少し肌寒い日には、例えばです。ユニクロのダンガリーシャツを羽織るとしたら。 クルーネックのTシャツだと、悪くはないのですが。なんか落ち着きないという印象ですよね。首元にネックレスとか入れるといいのかもですが。 ハイネックのカットソーとの相性が良く、カジュアルながらも整った印象になります。 僕のリール動画で比べて見てみてください。 まとめ ハイネックのカットソーは、40代・50代の男性にとって、シンプルながらも品のあるコーディネートを実現するアイテムです。 トラックパンツとの組み合わせも、ポイントを押さえれば大人のカジュアルスタイルとして楽しめます。ぜひ、日々のファッションに取り入れてみてください。 このハイネックが気になる方は、僕のショップで手に入りますので。このリンクでぜひ。 https://lust.th

40代メンズファッション

イケオジ計画進行中!オーダーメイドのオールインワンをご紹介

こんにちは、ファッションブロガーであり、スタイリストでもある私がお届けする今回の記事は、イケオジ計画の一環として、オーダーメイドで制作したオールインワンの制作過程と完成品のご紹介です。 オーダーメイドのオールインワン 今回のご依頼は、8オンスデニムを使用したオールインワン。 お客様からは、シャツとパンツが別々に見えるようなデザインにしてほしいというご要望をいただきました。 そこで、シャツ部分をウエストにインしているように見えるデザインを採用し、制作を進めました。 参考にした画像がこれです。 仮縫いと修正 制作にあたり、まずは仮縫いを行いました。 お客様の体型は身長が高く、骨格もしっかりしているため、サイズ感や生地の分量に注意しながら進めました。 ジャストサイズになりすぎないよう、作業着のような印象にならないように調整を行いました。 最大の特徴 今回のオールインワンの最大の特徴は、前ウエスト部分のみがインしているようなデザインになっている点です。 これにより、シャツとパンツが別々に見えるような効果があります。 また、後ろ部分は空いているため、動きやすさも兼ね備えています。 ウエスト部分はゴム仕様となっており、ベルトレスで着用できるため、着脱も簡単です。 インディゴと相性抜群のステッチ オールインワンのアクセントとして、インディゴと相性の良い黄色のステッチを採用しました。 これにより、カジュアルな印象をプラスし、表情豊かな仕上がりとなっています。 イケオジ計画とは? イケオジ計画とは、年齢を重ねてもオシャレを楽しみ、イケてるおじさんを目指すというプロジェクトです。 体型やライフスタイルの変化に合わせて、自分に合った服を着ることで、自信を持ってファッションを楽しむことができます。 オーダーメイドの服は、自分にぴったりのサイズ感やデザインを実現できるため、イケオジ計画にはぴったりの選択肢と言えます。 以上、オーダーメイドのオールインワンの制作過程と完成品のご紹介でした。 次回のイケオジ計画もお楽しみに! LINEでファッション相談も行ってます。会員登録は無料ですので、 お試し登録で登録もぜひです。 今なら初回無料相談プレゼント! LINE公式アカウントから30分のファッション相談が無料で受けられます。

40代メンズファッション

イケオジになるためのTシャツスタイル:余裕あるサイズ感の攻略法

Tシャツ選びで迷った経験、誰にでも一度はあるのではないでしょうか。 特に、余裕あるサイズ感のTシャツを選び「これでこなれ感と着やすさを手に入れた!」と思ったものの、実際に着てみると丈が合わずしっくりこない、そんなことありますよね。 今回は、そんなときの僕の解決策をシェアします。 余裕あるサイズ感を選ぶ理由 余裕のあるサイズ感のTシャツは、リラックスした印象を与えることができる上に、体のラインを強調しすぎないため着やすく、幅広いスタイルにマッチします。 イケオジを目指す私にとって、この「こなれ感」と「着やすさ」は欠かせません。 ですが、重要なのはそのバランスです。 丈の問題と解決策 問題になりがちなのがTシャツの丈。オーバーサイズを楽しもうとすると、どうしても丈が長くなりがちです。 長すぎるとダラっとした印象になってしまう。そう、やぼったいし。 ボトムにワイドなシルエットのジーンズとか合わせて余裕のある着こなしに見せたいですよね。 ただのゆとりある服着てるように見られるのはちょっと嫌ですよね。 このバランスをとるのが意外と難しいのです。 このように、167cmの身長なんですが、ワイドなジーンズに市販のTシャツを合わせてます。 通常はMサイズでジャストなのかな?というところなんですが、 肩のあたりが少しドロップさせて余裕を持たせたシルエットにしたいのでXLを選んでいます。 このTシャツXL表記ですが意外と小さな作りだったようです。ですが写真を見ていただくと感じがなんかやぼったいですよね? Tシャツがお尻まで隠されていて、このワイドなジーンズの綺麗なシルエットも隠してしまっています。 そこで私が実践しているのが「丈のカット」です。 自分の体型にあわせて微調整をするだけで、全体のシルエットがスッキリし、印象をがらりと変えることができます。 丈をカットする効果 丈をカットするというアイデアを最初に思いついたとき、「本当にこれでうまくいくのか?」という不安がありました。 でもやってみるとこれが大正解。 自分の体型にピッタリの丈にすることで、コーディネート全体が引き締まり、無駄のないシルエットが完成しました。 パンツのシルエットも綺麗にみえスタイルアップを感じませんか? 結果として、「余裕あるサイズ感」が一層際立ち、まさにイケオジにふさわしいスタイルが出来上がりました。 カット

Toecross, 衣装作成

思い出の一着が、再びステージへ。ダンス衣装リメイクの魅力

クローゼットの奥に眠る、あの頃のダンス衣装。 『もう着られないかも…』と感じていませんか? 札幌でダンス衣装のリメイクを手がけるtoecrossでは、 そんな思い出の一着を、今のあなたにぴったりなデザインへと生まれ変わらせます。 リール動画の紹介 このワンピース、フォーマルよりな仕様のものでした。 ですが、このパールの感じが気に入っておられて、今回の歌唱とダンスの発表会に活かせたいとのご相談でした。 「ムーンリバー」を歌唱し少しダンスがあると聞きました。 ご依頼は、着丈を長く。 でも、ダンスができるように。動きやすいロングドレスして欲しいという内容です。 裏地もしっかりとついてる仕様です。 タイトなシルエットだったので、スリットを深く入れるように変更ですね。ですが元々のこのワンピースはセンターバックにあったので。 裏地の仕様変更もできなそうなので、脇のシームを解いて。脇に深いスリットに変更。 センターバックのスリットは消してしまう。 ここでのポイントは、丈を追加したいという希望の他にクラシカルなムーンリバーの雰囲気に 合うかもしれない、フリルを切り替え箇所とスリット箇所に縫い付けています。 リフォーム感も解消されてるはずです。 リメイクのメリット ダンス衣装のリメイクがもたらすメリットについて、以下の観点から解説します: Toecrossのサービス紹介 札幌を拠点に活動するtoecrossのサービス内容を詳しく紹介します: 読者へのメッセージ 「年齢を重ねても、ダンスを楽しむ心は変わりません。思い出の衣装をリメイクして、再びステージで輝きませんか?toecrossが、あなたのダンスライフをサポートします。」 お問い合わせは:https://lust.co.jp/contact/ 公式ラインでも:https://lin.ee/8lzpFIQ

English Articles, Hokkaido Crafts

The Significance of Being a Creator in Hokkaido|The Unique Charm of Materials Born from This Land

Hokkaido, with its vast nature and harsh climate, is not only breathtakingly beautiful but also a profound source of inspiration for creators. The intense cold of winter and the vibrant green of summer, the natural cycles that breathe life into this land, deeply influence the materials and techniques born here. These elements have the power to captivate people from around the world. Connecting Nature and Creation through Onion Skin Dyeing 3 years ago, I posted about onion skin dyeing on Facebook. This is not just a dyeing technique but a way to connect with the land. Using the skins of locally grown onions, it breathes new life into what would otherwise be discarded. It is a testament to living alongside Hokkaido’s nature and a form of art that reflects the richness of this region. The agricultural products nurtured by Hokkaido’s challenging climate are not only rich in flavor and vibrant in color but also provide valuable resources as by-products. For instance, the deep,

Hokkaido Crafts

北海道でクリエイターとして生きる意義|この土地が生む素材の魅力

北海道。その広大な自然と厳しい気候は、ただ美しいだけでなく、クリエイターにとって大きなインスピレーションの源でもあります。 冬の厳しい寒さと夏の力強い緑。自然のサイクルがこの土地に息づく素材や技術に深く影響を与え、その魅力は世界中の人々を惹きつけています。 玉ねぎ染めがつなぐ自然と創造 3年前、Facebookに玉ねぎ染めについて投稿しました。 これは単なる染色技術ではなく、この土地とつながるための一つの方法です。 地元で育った玉ねぎの皮を使い、廃棄物に新たな命を吹き込む。 これは北海道の自然と共に生きる証であり、この土地の豊かさを感じるアートでもあります。 北海道の厳しい気候が育む農産物は、鮮やかな色彩と深い味わいを持つだけでなく、その副産物も素晴らしい資源となります。 例えば、玉ねぎの皮から生まれる深みのあるアースカラーは、この土地の力強さと優しさを映し出しています。 なぜ北海道で創るのか 北海道でクリエイターとして活動することは、単に物を作ることではありません。 それは、この土地の自然と対話し、その恵みを最大限に引き出す試みです。 広大な大地、澄んだ空気、清らかな水。 これらの自然要素が、独特の美しさと風合いを持つ作品を生み出す原動力となっています。 多くのクリエイターにとって、北海道はただ住む場所ではなく、常に新たなインスピレーションを与えてくれる特別な土地です。 四季折々の景色や厳しい気候、静寂の中にある自然の息づかい。 それらが作品にどのように影響を与えるかを考えると、ここで創ることの意義がさらに深まります。 共感でつながるコミュニティ これからも、自然染めやサステナブルファッションの可能性を探りながら、自然と共に生きるクリエイティブな仲間たちとつながりたいと思います。 もし、あなたも手仕事や自然素材に興味があるなら、この旅にぜひ参加してみませんか? 👉 Facebookページで私たちの旅をフォローする 一つひとつの手仕事が、この広大な大地の物語を紡いでいきます。共に、新しい北海道のストーリーを見つけましょう。 あなたも、北海道の創造力に触れてみませんか?今、この土地でしか感じられないインスピレーションを共有しましょう。

English Articles, Hokkaido Crafts

Natural Dyeing at Home|Embrace the Beauty of Hokkaido’s Nature

Natural dyeing is a beautiful way to bring the colors of nature into your life. In this article, we’ll guide you through the process of dyeing fabric using onion skins, a simple yet rewarding method that you can try right in your kitchen. Perfect for those who appreciate sustainability and the unique colors of natural materials. Why Choose Onion Skin Dyeing? Onion skins are a fantastic natural dye source, especially if you’re looking for a warm, earthy color palette. Here’s why this method is worth trying: Best Fabrics for Natural Dyeing For the best results, use natural fibers like: Preparing Your Fabric Step-by-Step Dyeing Process Step 1: Pre-Treating the Fabric Step 2: Making the Dye Bath Step 3: Dyeing the Fabric Step 4: Fixing the Color (Mordanting) Caring for Your Dyed Fabric Natural dyed fabrics can fade over time, so wash them gently in cold water and avoid harsh detergents to preserve the colors. Explore More|Follow Us for Updates Interested in exploring more sustainable fash

Defcom

― 服が好きだったあの頃の気持ち、もう一度 ―

(札幌の街で再会した、あの二人の会話) ― 服が好きだったあの頃の気持ち、もう一度 ― (札幌の街で再会した、あの二人の会話) 【札幌・すすきののバーで再会】 友:「久しぶり!…やっぱり革ジャンだね(笑)相変わらずだな」 俺:「いや〜、札幌の春はまだ油断できないし、今日はちょっと冷えるからさ」 友:「ほんとだね(笑)でも、そのジャケットって、もしかして昔ススキノでよく着てたやつ?」 俺:「そう、あの頃のやつ。なんだか最近、昔の自分に戻りたくなるんだよね」 友:「わかる!僕もこの間、近所のセカンドハンドショップで昔のSTUSSYを見つけて、思わず買っちゃったよ」 【話題:90年代ファッション、なぜ今もアツいのか】 俺:「裏原、ロカビリー、モッズ、古着、スケーター…あの頃、札幌には確かに“自分らしさ”があったよな」 友:「今の服も悪くないけど、どこか個性が薄いというか、着てもドキドキしないんだよね」 俺:「そうそう。でも大人の男のファッションって、自分が好きなだけじゃなく、他人からどう見られるかも大事なんじゃないかな。相手にもいい感情を抱かせるようなコーデを目指すのも、大人の余裕だと思うんだよね」 【今に落とし込む:大人が楽しめる90’s】 俺:「例えば、昔よく着てたボーリングシャツ。今ならテーパードのスラックスと合わせて足元にはローファーを。そうすることで、‘ちょい余裕のある大人’って感じを出せるんじゃないかと思うんだ」 友:「いいね!休日の円山なんかで着てたら、人の目を引きそうだよ」 俺:「でしょ。これから月イチで提案していくから、ぜひ参考にしてみてよ」 【締め】 このマガジンは、“昔、服が好きだった俺たち”が、もう一度ファッションを楽しむきっかけになってほしい。自分が感じていたワクワクと、大人になった今だからこその工夫を交えて、他人にも素敵な印象を与えられるスタイルを見つけていこう。 あの頃、どんな服を着てた?何がカッコよかった?そんなことを思い出したら、ぜひLINEで教えてください。僕もちゃんと目を通すし、たまに紹介することもあるかもしれません。 LINE公式アカウント

上部へスクロール
PAGE TOP