札幌の衣装スタジオで行ったアイスダンス衣装リメイクの記録
今回ご相談いただいたのは、以前にも制作をお手伝いしたお客様。 アイスダンスで使用する衣装を、手持ちのバレエ用レオタードを活かしてリメイクしたいというご依頼でした。 納期は約1週間。 「できればこのレオタードを使いたい」「スカートがついていれば嬉しい」「仕上がりはスッキリと」 そんなご希望からスタートしました。 色合わせから始まる“リメイクの設計” まずはレオタードとサンプル帳を並べて、色と素材の相性を確認するところから。 今回のレオタードは、ラベンダーのような柔らかい色味。 既成のパワーネットで完全に同じ色を探すのは難しいと予想していました。 そこで、お客様から出てきたアイディアがとても素敵で。 「濃いパープルと淡いパープルのパワーネットを重ねてみるのはどうですか?」 若い子の発想は本当に柔らかくて、こちらが学ばされることばかりです。 透ける素材の特性を活かした、色の重なりが美しいスカートになりそうだと感じました。 バレエレオタードを“リンク仕様”に変える工夫 バレエ用レオタードは胸元が透けるデザインが多く、そのままリンクに立つと少し寂しく見えてしまいます。 そこで今回は、 ヌード色のパワーネットを内側に据える というご希望をいただきました。 このヌード色を一枚入れるだけで、 「フィギュアスケート衣装らしさ」が一気に出てくる。 これは衣装を作る側としても強く共感するポイントです。 テーマは「葬送のフリーレン」 演じるための衣装をどう形にするか? 今回のプログラムは「葬送のフリーレン」。 魔法使いのイメージを連想させるような、静かで強い世界観。 アイスダンスは競技でありながら、彼女は“演者”でもあります。 衣装はただ着るものではなく、演じる力を引き出すもの。 さらに、アイスダンスには相方がいます。 リフトの際にスカートが邪魔にならないか、 滑りやすい素材ではないか、 動きの妨げにならないか。 こうした細かな条件を満たしながら、 テーマの世界観を壊さず、演技を支える衣装にすること。 これが今回のリメイクの核心でした。 リメイクだからこその制約と工夫 今回はファスナーなどの開きがないレオタード。 つまり、脱ぎ着のしやすさを考えると、 ストレッチ性のある素材でスカートを作るしかない。 この制約の中で、 色・重なり・動き・軽さ・世界観 すべてを両立させる必要がありました。




